谭元寿（后左）马长礼（后右）与张古愚先生合影

    张古愚，1905年生人，是解放前有名的“戏曲旬刊”的创办人。是京剧届的活宝贝。 最可贵的是九十多岁的时候还笔耕不断。 张古愚和谭家是三代人的交情，按年龄算，张古愚应该是这世界上听过潭鑫培的少数几个人里面的一个。张古愚和谭富英先生是结拜兄弟，也是潭元寿的干爹。

    张古愚是安徽定远县人，世居浙江镇海。为研究中国的戏曲组织形式和特点，在青年时期便深入民间对戏曲进行考察。1921年到河南，对开封以东地区的“靠山红”、“罗罗”、“越调”、“大梆”等进行实地考察。1924年到湖北考察了汉戏和花鼓戏。1928年在上海对京剧专门进行了研究并发表了许多有关京剧的评论文章。后与梁子华、刘慕云等合编《戏世界报》，由他担任报社主任；不久又与冯小隐、张肖伧、郑过宜、徐慕云等组成上海国剧保存社，由他担任社长并主编了《戏剧旬刊》，后改名《十日戏剧》，发行118期；其后又主编了《戏剧日刊》，应邀担任了上海中华国剧学校校长。1942年应聘担任西安抗战时期地方戏剧改进协会指导委员，以戏曲宣传抗日。抗战胜利后返回上海，开始筹办中国戏剧改进协会，并由他主编会刊《半月戏剧》，一直活跃在京剧界，撰写并组织撰写了大量文章，发表了大量舞台照片，为我们今天研究京剧史，搜集京剧历史资料作出了无可替代的重要贡献，不愧为京剧的功臣。

    张古愚先生经常到天蟾舞台看戏，或在港台报刊和《艺坛》等报刊撰写评论文章，鼓励青年演员,或发表一些回忆文章。前不久，中国京剧院的李海燕在天蟾舞台举办东方之星的专场演出，当李海燕到养老院去拜访张古老时，他拿出了自己保存的20多张李海燕的演出剧照和剪报，历数了李海燕在上海每一场演出的情况，使李海燕吃惊之余大受感动。（人民日报海外版）

    张古愚和《戏剧旬刊》

2006年2月12日，是张古愚老先生的百年华诞。能够跨越20世纪大半个世纪，而进入到21世纪的从事京剧编辑、出版、评论等工作的老报人中，张古愚先生是唯一的健在者，当事人。依此而言，我以为，张先生是一个奇迹。

上个世纪的30年代，是京剧空前繁荣的一个时期。而伴随着京剧的空前繁盛，也出现了一大批京剧的读物，包括期刊、报纸，同时也就涌现了一批编辑家、出版家。像在上海由张古愚先生主持的《戏剧旬刊》及后来的《十日戏剧》，还有刘豁公的《戏剧月刊》、郑子褒(梅花馆主)的《半月剧刊》；北京方面徐凌霄的《剧学月刊》，国剧学会的《戏剧丛刊》《国剧画报》，沈闻雒的《北平半月剧刊》，以及有些报刊所刊发的文章照片，比如《立言画刊》《北洋画报》等等。在众多的戏剧报刊当中，张先生主编的《戏剧旬刊》(《十日戏剧》)则占有相当的份额，有相当的影响力，赢得了广大读者。所以能如此，是在于它的独有特点，而形成的不可替代性。这种特点，我想可以用三个字来加以概括，即“短、评、快”。

所谓“短”，即不像《戏剧月刊》《剧学月刊》《戏剧丛刊》那样多是大块头的文章，很学者化、专业化，而多半是短章，短评短论，包括一些逸闻趣事；即或有少量长文章，比方《闻歌述忆》之类，也是分期连载，读之轻松。所谓“评”呢，即以评论为主，因而时效性强，联系实际多，从而产生直接、积极的影响。而其出版周期短，十天一期，致读者能先睹为“快”而“解渴”，自然更为其他刊物所不及。

这种“短评快”带来的效应，是它的雅俗共赏，有一个较大的读者群。这一点，可以从每期的“平剧问答栏”中看出。还有一个因素，是它的图片(珂罗版的“铜图”)做得十分精美，为其他刊物所不及，也吸引了大量读者。一个雅俗共赏，一个图文并茂，是它最可贵之处。

以上是就“台上”而言。而从“台下”来看，它还培养了许多京剧爱好者。王选就说过《戏剧旬刊》《十日戏剧》对他的熏陶、影响。

我小时候，家里也有不少京剧刊物，却是对张先生的《戏剧旬刊》《十日戏剧》情有独钟，同时也充满了对张先生的好奇、敬重。就我来说，这里还有一层，是当时做梦也没想到日后会同张先生接触、交往。这也是一段缘分吧！

那是上个世纪的90年代初，我编了一份以刊载京剧文字为主的《艺坛》，跟他老人家约稿、讨教，得先生惠赐不少，也深受先生的教益。故此，我特别感激张先生。我祝愿张古愚老先生，不但长寿，而且健康！（作者：蒋锡武 来源：新民晚报）