《则全和尚节奏指法》，琴论专著，收入《琴苑要录》中。作者为琴僧义海的弟子、北宋著名琴家则全和尚。义海的琴曲演奏达到了很高的艺术境界，则全继承了老师义海的传谱，在当时颇受推重。《琴苑要录》中写道：“后通曹太后（公元1015—1079）之侄孙名摭，字贵获，得则全和尚妙本，遂传授之，凡三十余年。”对于得之不易的“妙本”表示非常珍视。赵希旷也说：“宜和间（公元1119—1125）所传曲调，唯僧则全为之胜。”说它是当时最好的传谱。

　　《则全和尚节奏指法》从理论上总结了他的演奏经验，是《琴苑要录》中收录的重要文献之一。其指法部分绘有精细的手势图，并对各种指法详加解释，明代谱集如：《风宜玄品》等，都继承了这一传统。其节奏部分对于品、调子、操弄三种体裁的不同奏法，作了具体分析。并举例说明：“学琴者识曲之调头，即能弹品；会弹慢曲，即能弹调子；唱得曲破，即会弹操弄。”他以当时流行的曲子中的：调头、慢曲、曲破，来类比琴曲中三种体裁，说明曲子与琴曲两者之间有着共通的规律。

　　他根据义海提出的：“急若繁星不乱，缓如流水不绝”的演奏手法，又具体归结出：“密处放琉，疏处令密”，意思是说在节奏紧凑、急促之处，一定要留有余地，而在徐缓的节拍中，却需要注意气势的连接。他还以写草书做比喻，来解释断句“须留一，二分韵，取不尽处便作后句，谓之‘意有余’。”

　　关于曲调中的各种对比关系，他也有总结、归纳，说：“凡节奏者，或是两字相应，或是两句，或是两段，前后不同。可高以下应，轻以重应，长以短应，迟以速应。”他认为，对于上述这些演奏手法，必须结合各个琴曲的主题思想和风格特点来运用，切忌“其声一般，全无分别”。为此，他例举了《离骚》、《昭君怨》、《高山》、《流水》等著名曲目，逐一加以阐述，说明各有不同的演奏特点，决不能一般化地照搬。